新年古典音乐会 北京火热出演

    年底各大音乐会在各地接连上演，各种风格类型的音乐会绝对满足你的需求。而其中的古典音乐在这个娱乐至上的时代能够占有怎样的一席之地呢？这是值得关注的。下里巴人或阳春白雪都需要，在现在流行音乐泛滥的年代，偶尔倾听古典音乐的熏陶会有别样一种意境。让我们一起跟随大师们陶醉在古典音乐的殿堂吧！

 

北京新年古典音乐会

 

    国家大剧院，艾森巴赫带领大剧院乐团绽放激情；人民大会堂，梅塔率以色列爱乐乐团闪亮登场；工人体育馆，李云迪演绎的肖邦夜曲引人入胜；还有德国、奥地利、美国乐团的高水准演出……这个新年，古典音乐成了热词。在北京，据说年前年后光以“新年音乐会”冠名的演出就有十好几场。
 

    高雅，源于内心尊重并非外在形式不是专业音乐厅，没有西装革履，岁末的工体，上万观众参与了李云迪音乐会。现场除了演奏肖邦、贝多芬的名曲，大屏幕、旋转舞台、演奏者与嘉宾的现场互动、流行乐的自弹自唱，这场混搭古典、民族、流行等多种音乐元素的演奏会，收获了粉丝的热烈掌声。
 

    “其实两三百年前，古典音乐并不是现在我们所认为的高雅音乐。古典音乐在当时也是街头巷尾喜闻乐见的东西。”上海音乐学院老师田艺苗致力于古典音乐推广，她发起的“穿T恤听古典音乐”沙龙，作为面向年轻人的社会化、生活化的活动，受到了不少人的欢迎。

音乐评论家刘雪枫认为，古典音乐可以给人以精神上的安慰，这是当下人们所亟须的。但人为地把古典音乐抬高到一个所谓“高贵”的位置上，本身是错误的。
 

    “说古典音乐高雅，倒不如说对音乐都应当抱有一份尊重。古典音乐是跟当时的社会状况、文化生态相伴发展的，有着厚重的历史积淀。”刘雪枫笑称自己也是“杂食爱乐者”，“其实无论何种音乐形式，只要是用心做的，都有审美价值，都值得尊重。”
 

    跨界，放下身段不等于混为一谈现今，有不少音乐人引用了古典元素去创作流行歌，也有不少艺术家用现代的形式去展示古典音乐。

在李云迪演奏会现场，记者碰到了一位“云粉”。她从克莱德曼的钢琴演奏专辑听起，后来才真正接触了古典音乐，然后再听肖邦、贝多芬的。对于现场演出的“中国风”系列，她表示，用钢琴来表现传统京剧很新奇，她也很喜欢。
 

    在国家大剧院的音乐会中，迟立明和朱迪思•豪沃思扮演的“杨白劳”与“喜儿”中西合璧，表演的歌剧《白毛女》“扎红头绳”选段让观众大呼过瘾。以色列爱乐乐团演奏中，两位舞者的表演、一位书法家的现场创作，同样给人以别出心裁的感受。
 

    面对越来越多的“跨界组合”，刘雪枫并不认为这就是古典音乐的发展趋势，“放下身段有必要，但跨界只是古典音乐发展历史中的一朵小浪花，古典音乐自诞生以来一刻都没有停止它的发展。最终还会从本质上向更高层次发展。”